Workshops: Landschaftsfotografie

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Timelapse-Fotografie – Die Welt in faszinierenden Zeitraffern festhalten

Entdecke die faszinierende Welt der Zeitraffer-Fotografie und erschaffe dein eigenes beeindruckendes Timelapse-Video! Gemeinsam mit Eugen Kamenew, dem offiziell von Fujifilm nominierten X-Photographer und international ausgezeichneten Fotografen, lernst du Schritt für Schritt, wie aus vielen Einzelbildern dynamische Videos voller Bewegung und Atmosphäre entstehen.

Theoretische Einführung in die Grundlagen der Timelapse-Fotografie
Die richtigen Einstellungen für Zeit, Blende, ISO und Weißabgleich
Tipps zur Bildkomposition und Motivwahl
Visuelle Beispiele aus verschiedenen Bereichen der Zeitraffer-Fotografie
Praktisches Fotografieren an spannenden Locations
Erstellung deines eigenen Zeitraffervideos auf deinem Laptop
Präsentation und gemeinsame Analyse der Ergebnisse

Lange Lightpainting-Nacht mit Mike Großhanten - Zeche Zollverein

Wir laden Dich ein, das magische Zusammenspiel von Licht und Dunkelheit in einer der eindrucksvollsten Kulissen, die Deutschland zu bieten hat, zu erleben. Auf dem Unesco-Welterbe Zeche Zollverein erforschen wir gemeinsam die Faszination der "Blauen Stunde", erkunden das Thema „Langzeitbelichtung“ und starten in ein faszinierendes fotografische Feuerwerk “Lightpainting“

Anleitung von Profis: Unsere erfahrenen Kursleiter werden Dich durch die Geheimnisse des Lightpaintings führen, von den Grundlagen bis zu fortgeschrittenen Techniken
Erstaunliche Fotomöglichkeiten: Nutzen die faszinierende Architektur und die industriellen Relikte als Leinwand für Deine Lightpainting-Kreationen: Geheimnis der Lichtskulpturen
Technische Einführung
Verschiedenen Szenarien
Kameraeinstellungen bei Langzeitbelichtung
Gemeinschaft und Spaß: Lerne in freundlicher und motivierender Umgebung, teile Deine Leidenschaft mit Gleichgesinnten und erlebe gemeinsam mit uns die Magie des Lightpaintings

Nimm Dir Zeit für Zeit – Mit kreativen Verschlusszeiten Bilder formen

Gemeinsam mit unserem erfahrenen Foto-Trainer Frank Seifert entdeckst du die faszinierenden kreativen Möglichkeiten, die in der Verschlusszeit deiner Kamera stecken. In diesem Workshop lernst du, wie du Zeit fotografisch gestalten kannst – mal indem du sie scheinbar anhältst, mal indem du sie sichtbar machst und Bewegungen in beeindruckende Bildwelten verwandelst.

Kreativer Einsatz der Verschlusszeit in der Fotografie
Lange und kurze Belichtungszeiten gezielt einsetzen
Bewegungen einfrieren oder bewusst sichtbar machen
Lichtspuren und Langzeitbelichtungen fotografieren
Wasser, Wolken und andere Bewegungen kreativ darstellen
Zusammenspiel von Verschlusszeit, Blende und ISO verstehen
Die passende Verschlusszeit für unterschiedliche Motive wählen
Fotografieren während Goldener Stunde, Blauer Stunde und Dämmerung
Bildgestaltung mit Bewegung und Dynamik
Einsatz von Stativ und weiterem Zubehör
Grundlagen der Zeitraffer-Fotografie (je nach Zeit und Interesse)
Typische Fehler vermeiden und Bildwirkung gezielt verbessern
Praktische Übungen mit individueller Unterstützung durch den Trainer

Telemagie – lange Brennweiten - faszinierende Perspektiven!

Du fotografierst gerne mit langen Brennweiten – oder möchtest herausfinden, was mit einem Teleobjektiv jenseits von Tierporträts und entfernten Details alles möglich ist? Dann ist dieser Workshop wie gemacht für dich! Gemeinsam mit Profifotograf Benno Grieshaber begibst du dich auf eine spannende Entdeckungsreise in die Welt der extremen Brennweiten.

- Arbeiten mit langen Brennweiten
- Bildwirkung durch Perspektivverdichtung
- Kreative Komposition mit Teleobjektiven
- Fotografieren aus ungewöhnlichen Kamerapositionen
- Praxisnahes Training
- Emotionale Tiefe und visuelle Spannung im Bild
- Fokus auf Bildaufbau und Bildaussage
- Reduktion aufs Wesentliche durch selektive Schärfe
- Motive neu sehen und anders denken

Rosengarten und Isar-Auen – Fotografieren mit allen Sinnen

Gemeinsam mit unserem Profifotografen Benno Grieshaber erkundest du auf diesem Fotowalk die vielseitigen Szenerien rund um den Rosengarten und entlang der Isarauen. Zwischen Blütenpracht, Stadtleben und besonderen Lichtstimmungen schärfst du deinen Blick für Farbharmonien, Linien und Formen. Du entwickelst spannende Bildausschnitte und findest genau die Perspektive, die aus einem flüchtigen Moment ein starkes Foto macht.

Motive bewusst sehen und auswählen
Farben, Formen und Strukturen gezielt ins Bild setzen
Harmonische oder spannende Bildkompositionen entwickeln
Perspektivwechsel: Motive neu entdecken
Umgang mit wechselnden Lichtstimmungen
Belichtung gezielt steuern
Arbeiten mit Tiefenschärfe & Schärfeverlagerung
Der kreative Einsatz von Unschärfe und Licht
Konstruktives Feedback auf Augenhöhe

Winterfotografie mit Benno Grieshaber - Die stille Schönheit der Isar

Gemeinsam mit dem erfahrenen Profifotografen Benno Grieshaber entdeckst du die stille Schönheit der Isarauen im Winter. Wenn sich die Natur in zurückhaltenden Tönen zeigt und die Landschaft fast monochrom erscheint, offenbart sich ein besonderer Reiz.

Fotografieren in winterlicher, kontrastarmer Umgebung
Bildaufbau mit Linien, Formen und Strukturen
Kreative Perspektivwahl und bewusste Komposition
Arbeiten mit Licht, Schatten und reduzierter Farbpalette
Entwicklung einer klaren, ruhigen Bildsprache
Gemeinsame Analyse und Optimierung der Aufnahmen

City Lights & Low Light – München bei Nacht kreativ fotografieren

Gemeinsam mit dem erfahrenen Profifotografen Benno Grieshaber entdeckst du München von einer Seite, die tagsüber kaum sichtbar ist. Wenn die Stadt in ihr nächtliches Kleid aus Lichtern, Schatten und Spiegelungen taucht, entfalten bekannte Orte eine völlig neue Wirkung. Genau hier setzt dieser Workshop an: Du lernst, die besondere Atmosphäre der Nacht bewusst wahrzunehmen und fotografisch so umzusetzen, dass außergewöhnliche und stimmungsvolle Bilder entstehen.

Fotografieren bei wenig Licht
Langzeitbelichtung gezielt einsetzen
Licht, Schatten und Farben bei Nacht gestalten
Umgang mit künstlichen Lichtquellen und Reflexionen
Sicherheit in Belichtung und Fokus bei Dunkelheit
Bildauswahl und gemeinsame Bildbesprechung

München neu entdecken - Fotografie jenseits der Standards

Gemeinsam mit unserem Profifotografen Benno Grieshaber begibst du dich auf einen inspirierenden Fotowalk durch die bayerische Landeshauptstadt – eine Stadt, die Tradition, Moderne und Lebensgefühl auf einzigartige Weise verbindet. Ziel des Workshops: München so zu sehen – und zu fotografieren – wie du es vielleicht noch nie getan hast. Nicht aus der klassischen Postkartenperspektive. Nicht als schnellen Schnappschuss. Sondern bewusst, mit Blick für Strukturen, Formen, Licht und Atmosphäre.

• Bildaufbau & Perspektive bewusst gestalten
• Architekturformen, Linien & Strukturen erkennen und nutzen
• Licht, Schatten & Reflexionen für Atmosphäre einsetzen
• Richtige Belichtung & Tiefenschärfe gezielt steuern
• Persönliche Bildsprache entwickeln – weg vom Standardmotiv

Kreative Filterfotografie - Wenn Licht und Zeit Bilder formen

Du möchtest deine Fotos auf das nächste Level bringen und die Möglichkeiten deiner Kamera voll ausschöpfen? Dann tauche ein in die faszinierende Welt der Filterfotografie – und entdecke, wie aus guten Aufnahmen echte Blickfänger werden.

In diesem Workshop nimmt dich unser renommierter Foto-Trainer Olav Brehmer mit auf eine inspirierende Reise durch die kreative Arbeit mit Filtern. Du lernst nicht nur die technischen Grundlagen kennen, sondern entwickelst auch ein Gespür dafür, wie Licht, Zeit und Bewegung gezielt eingesetzt werden können. Stell dir vor, wie ziehende Wolken zu sanften Strukturen verschwimmen, Wasseroberflächen wie Seide wirken oder kräftige Farben und Kontraste deine Motive zum Leuchten bringen – genau solche Effekte wirst du selbst umsetzen.

Unterschiedliche Filterarten und ihre Wirkung
Einsatz von ND-, Verlaufs- und Polarisationsfiltern
Kontrolle von Licht, Kontrast und Farben
Langzeitbelichtungen kreativ einsetzen
Vermeidung typischer Fehler in der Filterfotografie
Praktische Anwendung vor Ort
Tipps & Tricks für beeindruckende Bildlooks

Photo Artist Masterclass - Exklusive Fotografie-Woche München & Oberbayern

"Hör auf, nur zu fotografieren. Erschaffe Bilder, die man nicht vergisst!"
Diese Masterclass ist eine exklusive fotografische Intensivwoche, bei der sich alles um außergewöhnliche Motive, kreatives Sehen, bewusstes Gestalten und die Entwicklung beeindruckender Bilder dreht. Gemeinsam mit unserem Fotoprofi Benno Grieshaber erkundest Du einige der faszinierendsten Fotolocations rund um München und Oberbayern. Du nutzt die besten Lichtstimmungen für außergewöhnliche Aufnahmen. In einer kleinen exklusiven Gruppe von max. 8 Teilnehmern entsteht eine intensive Lernatmosphäre mit viel Raum für individuelle Betreuung, persönliche Fragen und kreativen Austausch.

• Kreatives Sehen und fotografische Bildgestaltung
• Architektur-, Landschafts-, Fine-Art-Fotografie und Schwarz-Weiß-Fotografie
• Bildaufbau, Perspektive und Linienführung
• Motive erkennen und gezielt inszenieren
• Licht bewusst nutzen und verstehen / unterschiedlichen Lichtstimmungen
• Blaue Stunde und Nachtfotografie
• Langzeitbelichtungen und Lichtspuren
• Entwicklung einer persönlichen Bildsprache
• Professionelle Bildanalysen und Bildbesprechungen
• Lightroom-Bildoptimierung

Cityscape im Bremer Hafen – Architektur, Industrie & maritimes Flair

Der Bremer Hafen bietet eine faszinierende Mischung aus moderner Architektur, maritimer Atmosphäre und eindrucksvoller Industrie – perfekte Voraussetzungen für außergewöhnliche Cityscape-Aufnahmen. Gemeinsam mit dem erfahrenen Fotografen Guido Weber erkundest du dieses abwechslungsreiche Fotorevier und entdeckst, wie sich urbane Motive, Hafenflair und spannende Perspektiven zu ausdrucksstarken Bildern verbinden lassen. Freu dich auf einen inspirierenden Workshop voller kreativer Ideen, neuer Blickwinkel und wertvoller Praxistipps.

Grundlagen der Architekturfotografie & Landschaftsfotografie
Bildaufbau & Bildkomposition
Arbeiten mit Linien, Formen und Perspektiven
Kreativer Einsatz von Licht und Schatten
Wahl des richtigen Bildausschnitts
Passende Belichtung & Blendenwahl
Schärfe gezielt einsetzen (Fokussierung, Details)
Praktischer Umgang mit verschiedenen Brennweiten
Einsatz von Weitwinkel- und Teleobjektiven
Fotografieren im urbanen Raum: Motive erkennen & gestalten
Tipps zur Arbeit ohne (und mit) Stativ
Austausch & Bildbesprechung in der Gruppe
Möglichkeit zum kostenlosen Test aktueller Sony Kameras & Objektive

Choice of streets – mit Sony Experte zwischen Geschichte & Moderne in Bremen

Die Bremer Innenstadt verbindet historische Baukunst mit moderner Architektur, lebendigen Plätzen und spannenden Blickachsen – ideale Voraussetzungen für eindrucksvolle Cityscape- und Architekturfotografie. Gemeinsam mit dem erfahrenen Fotografen Guido Weber erkundest du die schönsten Motive der Hansestadt und lernst, wie aus faszinierenden Perspektiven, Licht und Linien ausdrucksstarke Bilder entstehen. Freue dich auf einen inspirierenden Fotowalk voller kreativer Ideen, neuer Blickwinkel und wertvoller Praxistipps.

Grundlagen der Architektur- & Cityscape-Fotografie
Bildaufbau & Bildkomposition
Arbeiten mit Linien, Formen und Perspektiven
Kreativer Einsatz von Licht und Schatten
Wahl des richtigen Bildausschnitts
Passende Belichtung & Blendenwahl
Schärfe gezielt einsetzen (Fokussierung, Details)
Praktischer Umgang mit verschiedenen Brennweiten
Einsatz von Weitwinkel- und Teleobjektiven
Urbane Motive erkennen und wirkungsvoll gestalten
Tipps zum Fotografieren aus der Hand und mit Stativ
Austausch & Bildbesprechung in der Gruppe
Möglichkeit zum kostenlosen Test aktueller Sony Kameras & Objektive

"Wenn die Kraniche ziehen" Fotoreise mit exkl. Insiderplätzen an der Mecklenburgischen Seenplatte

WEGEN DER GROßEN NACHFRAGE WIEDERHOLEN WIR UNSERE FOTOREISE
Wenn im Oktober die Kraniche an der Mecklenburgischen Seenplatte rasten, beginnt eines der beeindruckendsten Naturschauspiele Deutschlands. Tausende der majestätischen Vögel sammeln sich in den weiten Seen- und Moorlandschaften, steigen morgens durch geheimnisvolle Nebelfelder auf und kehren abends vor spektakulären Sonnenuntergängen zu ihren Schlafgewässern zurück.

Begleitet wird dieses besondere Fotowochenende von zwei erfahrenen Foto-Expertinnen: Unsere langjährige Foto-Trainerin und Fotografin Bettina Meyer unterstützt dich bei allen Fragen rund um Kameraeinstellungen, Bildgestaltung, Licht und Technik. An ihrer Seite steht die renommierte Vogel- und Tierfotografin Cordula Kramer, die unter anderem mit dem Titel „Europas Jagdfoto des Jahres“ ausgezeichnet wurde. Cordula bereist die Mecklenburgische Seenplatte seit vielen Jahren und kennt zahlreiche Beobachtungsplätze, die selbst vielen Einheimischen unbekannt sind.

Faszinierende Tiermomente gekonnt festhalten
Sichere Kameraeinstellungen für die Vogelfotografie
Flugaufnahmen und Tierverhalten fotografisch meistern
Stimmungsvolle Licht- und Wettersituationen optimal nutzen
Natur- und Landschaftsmotive kreativ gestalten
Makroaufnahmen mit Liebe zum Detail umsetzen
Filter gezielt für besondere Bildwirkungen einsetzen
Eigene Bilder analysieren und nachhaltig verbessern

Landschaftsfotografie am Aasee Ibbenbüren - Von ruhigen Ufern zu spannenden Perspektiven

Frische Luft, gute Laune und tolle Fotos – dieser entspannte Fotowalk lädt dazu ein, die Landschaftsfotografie auf ganz natürliche Weise zu erleben. Gemeinsam tauchen wir in die Welt weiter Horizonte, ruhiger Waldpfade und spiegelnder Wasserflächen ein und entdecken, wie man ihre besondere Stimmung mit der Kamera einfängt. Dabei nehmen wir uns genügend Zeit, Motive zu suchen, kleine Details wahrzunehmen und Schritt für Schritt ein Gefühl für die Umgebung zu entwickeln.

Motivsuche, Bildaufbau und -Gestaltung
Blende, Zeit und ISO
Weißabgleich und Belichtungskorrektur
kreativer Einsatz von Filtern

Die Magie der Blaue Stunde & Low-Light – Fotowalk durch das abendliche Aurich

Erlebe mit uns einen ganz besonderen Streifzug durch Aurich – wenn die Stadt in das sanfte Licht der blauen Stunde eintaucht und die Nacht beginnt, zeigen sich oft ihre schönsten und beeindruckendsten Seiten.

Grundlagen zur Blauen Stunde: Was macht sie besonders und wie nutzt man das Licht gezielt?
Gestaltungstipps für stimmungsvolle Stadt- und Detailaufnahmen bei wenig Licht
Langzeitbelichtung: Einsatz von Stativ, Belichtungszeiten richtig wählen, Bildwirkung beeinflussen
Umgang mit Available Light: Fotografieren mit vorhandenem Licht bei Dunkelheit
Manuelle Belichtung und ISO-Wahl bei Nacht
Weißabgleich bei Kunst- und Mischlicht-Situationen gezielt einsetzen
Kreative Effekte durch gezielte Bewegungsunschärfe oder Lichtspuren
Tipps zur Fokussierung bei wenig Licht
Bildgestaltung: Linienführung, Perspektiven und Motivauswahl im Dunkeln
Feedback zu deinen Fotos

Blaue Stunde, Langzeitbelichtung & Lightpainting mit Mike Großhanten Medienhafen Düsseldorf

Entdecke die Magie der Fotografie bei unsem exklusiven Workshop im Medienhafen Düsseldorf!
Tauche ein in eine Welt aus Stahl, Glas und Licht und erkunde mit uns gemeinsam die Geheimnisse der "Blauen Stunde" und die faszinierende Kunst der "Langzeitbelichtung". Zudem entfachen wir für dich ein wahres Feuerwerk der Fotografie: "Lightpainting".

Technische Einführung / Kameraeinstellungen
Langzeitbelichtung
Lichtmalerei - Erstellen von Lichtfiguren
Wahl des richtigen Equipment

Lichtspuren der Stadt – Frankfurt im nächtlichen Glanz

Wenn die Sonne hinter der Skyline versinkt und die ersten Lichter der Stadt erwachen, beginnt Frankfurt in ganz besonderem Glanz zu leuchten. Die klaren Konturen der Hochhäuser verwandeln sich in strahlende Formen, Spiegelungen tanzen über das Wasser, und die Straßen erzählen im Wechselspiel von Licht und Schatten ihre ganz eigene Geschichte.

Sicherer Umgang mit deiner Kamera bei schwierigen Lichtverhältnissen
Techniken der Langzeitbelichtung und kreative Low-Light-Fotografie
Bewusster Einsatz von Licht, Linien, Spiegelungen und Bewegung
Entwicklung eines eigenen fotografischen Stils für Nachtaufnahmen
Praktische Tipps für Ausrüstung, Belichtung und Bildaufbau

Fotoexkursion durch das mittelalterliche Tecklenburg - Grundlagen der Fotografie

Du möchtest endlich verstehen, wie deine Kamera funktioniert und bewusst fotografieren, statt alles dem Zufall zu überlassen? Dann ist dieser Workshop der ideale Einstieg in die Welt der Fotografie. Gemeinsam mit unserer erfahrenen Fotografin und Trainerin Bettina Meyer lernst du die wichtigsten Grundlagen kennen und setzt sie direkt an einer der schönsten Fotokulissen Norddeutschlands in die Praxis um.

Die wichtigsten Grundlagen der Fotografie verständlich erklärt
Das Zusammenspiel von Blende, Verschlusszeit und ISO
Motive schnell und sicher scharfstellen
Bildgestaltung und wirkungsvolle Bildkomposition
Licht gezielt für stimmungsvolle Aufnahmen einsetzen
JPEG oder RAW – wann welches Format sinnvoll ist
Weißabgleich richtig einsetzen
Den Blitz sinnvoll und kreativ verwenden
Grundlagen der Bildbearbeitung
Praktische Übungen mit individueller Unterstützung direkt am Motiv

Du bekommst die Spielregeln der Fotografie in einem großen Rundumschlag serviert - und setzt das ganze auch direkt selbst um. Danach verstehst Du sogar die Bedienungsanleitung deiner Kamera...

Lensball-Fotografie "Stelle die Welt auf den Kopf"

Manchmal genügt ein einziges kleines Accessoire, um den Blick auf die Welt komplett zu verändern. In diesem kreativen Workshop zeigt dir unsere Fotografin Bärbel Luka, wie du mit einem Lensball faszinierende Perspektiven erschaffst und vertraute Motive in außergewöhnliche Kunstwerke verwandelst. Dabei lernst du nicht nur den sicheren Umgang mit der Glaskugel, sondern entwickelst auch deinen fotografischen Blick für Bildgestaltung, Licht und spannende Bildideen weiter.

Grundlagen der kreativen Lensball-Fotografie
Die passende Motivwahl und geeignete Kulissen finden
Bildaufbau und wirkungsvolle Perspektiven
Schärfe gezielt einsetzen und den Fokus richtig setzen
Die optimale Belichtung für verschiedene Lichtsituationen
Spiegelungen und den Umkehreffekt kreativ nutzen
Bekannte Fotospots völlig neu interpretieren
Praktische Tipps für beeindruckende Outdoor-Aufnahmen
Kreative Lensball-Lightpainting-Techniken für den Innenbereich
Viele Praxisübungen mit individueller Unterstützung

Parkleuchten Grugapark - Das Spiel mit dem magischen Licht

Tauche ein in eine fotografische Märchenwelt! Begleite uns bei einem einzigartigen Foto Workshop durch den zauberhaft illuminierten Grugapark, bei dem wir uns ganz auf die faszinierende Welt von Low-Light konzentrieren.

fehlerfrei Scharfstellen
Bildgestaltung mit Blende, Verschlusszeit & ISO
beeindruckende Bilder dank Blitz
JPEG, RAW und der Weißabgleich
schwierige Low-Light Situationen meistern

Halloween Lightpainting am Planetarium Bochum mit Mike Großhanten

Werde Teil unserer galaktischen Fotowelt – unserem exklusiven Halloween-Workshop am Planetarium in Bochum!
In dieser besonderen Nacht nutzen wir die düstere Grusel-Atmosphäre, um die geheimnisvolle Kunst des Lightpaintings zu erleben. Lass dich von der Magie der Blauen Stunde, Low-Light-Fotografie und spektakulären Lichteffekten in einer Kulisse inspirieren, die nicht von dieser Welt scheint.

- Anleitung von Profis:
Unsere erfahrenen Kursleiter werden Dich durch die Geheimnisse des Lightpaintings führen, von den Grundlagen
bis zu fortgeschrittenen Techniken

- Erstaunliche Fotomöglichkeiten:
Geheimnis der Lichtskulpturen • Technische Einführung • Verschiedenen Szenarien • Kameraeinstellungen • Langzeitbelichtung

- Gemeinschaft und Spaß:
Lerne in einer freundlichen und motivierenden Umgebung, teile Deine Leidenschaft mit Gleichgesinnten und
erleben gemeinsam mit uns die Magie des Lightpaintings

"Ich sehe was, was du nicht siehst!" Infrarot-Fotografie mit Uwe Statz 5 Tage Fränkische Schweiz

Bei unserer exklusiven 5-tägigen Fotoreise wird Dich unser Foto-Profi und Buchautor Uwe Statz mit den Geheimnissen der Kunstform „Infrarot-Fotografie“ bekannt machen. Er möchte mit Dir seine Begeisterung teilen, etwas „für Menschen Unsichtbares“ in beeindruckenden Bildern festzuhalten. Dabei wirst du die ländliche Schönheit der Fränkischen Schweiz in einem völlig neuen Licht erleben.

·         Filterarten, Wellenlängen
·         Welcher Filter ist für welchen Verwendungszweck
·         Motivauswahl
·         Wissenswertes über Langzeitbelichtung
·         Bildaufbau
·         Welches Objektiv wähle ich aus
·         Wie stelle ich richtig Scharf
·         Reduktion, Konzentration auf das Wesentliche
·         Bearbeitung der Bilder am Rechner, Umwandlung der Farben,
mögliche Programme: Luminar, Lightroom, Photoshop u. freies FastStone Image Viewer u. Darktable
·         Ausarbeitung in B&W

Idyllischer Sony Expertentag am Alten Hafen Neuharlingersiel

Unser exclusiver Sony-Expertentag-Workshop führt dich durch den malerischen alten Hafen von Neuharlingersiel wie nie zuvor. Hier hast du die perfekte Gelegenheit, die maritime Atmosphäre dieses 300 Jahre alten, verträumten Küstenortes, in Begleitung unseres erfahrenen Sony Experten Guido Weber, auf besondere Weise einzufangen.

- Entspannte Fotoexkursion mit vielen spannenden Foto- und Video-Tipps zu deinem Sony System
- Probiere die neusten Sony Kameras und Objektive kostenfrei aus (Sony-Sonderrabatte an diesem Workshop-Wochenende)
- Bildgestaltung

Landschaft- & Natur-Fotografie - Wildpark Dülmen im Fokus

Gemeinsam statten wir dem Wildpark Dülmen einen inspirierenden Besuch ab und erkunden dessen Umfeld fotografisch bei einem ausgedehnten Streifzug. Dabei sind wir offen für alle Themen, die uns während unserer Tour begegnen und helfen dir, dein fotografisches Können zu verbessern.

Technisches know how
Motiv-Wahl
Bildgestaltung
Klärung eurer Fragen
Austausch mit anderen Foto-Begeisterten

Landschaftsfotografie vom Wasser aus – Willkommen an Bord der Solaaris in Münster!

Erlebe einen außergewöhnlichen Fotoworkshop auf dem Aasee in Münster und entdecke die Landschaftsfotografie aus einer völlig neuen Perspektive – direkt vom Schiff aus! Treffpunkt ist die idyllische Anlegestelle am Freilichtmuseum Mühlenhof, wo dein fotografisches Abenteuer beginnt.

Motivsuche, Bildaufbau und -Gestaltung
Blende, Zeit und ISO
Weißabgleich und Belichtungskorrektur
kreativer Einsatz von Filtern

The Choice for Cityscape – Gleise, Stahl & Industriekultur im Eisenbahnmuseum Darmstadt

Begleite uns auf unsere fotografische Entdeckungstour ins Eisenbahnmuseum Darmstadt und nutze diese einzigartige Kulisse für spannende Cityscape-Fotografie. Zwischen historischen Lokomotiven, verwitterten Waggons und stillgelegten Gleisen entfaltet sich ein spannender Mix aus urbaner Ästhetik, Industriegeschichte und dem besonderen Charme eines echten „Lost Place“.

Was macht ein gutes Cityscapefoto aus?
Welches Equipment macht Sinn? Sinnvolles & Kreatives Zubehör
Worauf musst du achten!
Wichtige Kameraeinstellungen (Aufnahmemodus | Fokushilfen | manueller Fokus)
Tipps und Tricks für die Bildaufteilung & Belichtung
Meistere die Schärfe & die Details
Kreative Ideen für deine Landschaftsbilder

Heideblüte zum Sonnenaufgang in der Westruper Heide - Landschafts- & Makro-Fotografie

Wenn die ersten Sonnenstrahlen sanft über die Westruper Heide gleiten, verwandelt sich die Landschaft in ein faszinierendes Farbenspiel. Der feine Morgendunst schwebt über den violett blühenden Heideflächen, während das warme Licht der aufgehenden Sonne für eine unvergleichliche Atmosphäre sorgt. Genau diesen besonderen Moment möchten wir gemeinsam fotografisch einfangen – mit kreativen Techniken der Landschafts- und Makrofotografie.

Landschaftsfotografie:
- Wie du die Lichtstimmung des Sonnenaufgangs optimal nutzt
- Bildkomposition und Perspektiven für beeindruckende Aufnahmen
- Der kreative Einsatz von **HDR, Langzeitbelichtungen und Filtern** (je nach Bedingungen vor Ort)

Makrofotografie:
- Kleine Wunder ganz groß: Die Heideblüte aus nächster Nähe entdecken
- Fokussierung und Schärfentiefe in der Makrofotografie
- Tipps für detailreiche und stimmungsvolle Nahaufnahmen

Deine Reise – Deine Geschichte: Erlebe Fotografie, die Erinnerungen lebendig macht! Online-Workshop

Erlebe Fotografie, die Erinnerungen lebendig macht!
Ob fremde Städte, stille Landschaften oder spontane Begegnungen unterwegs – jede Reise erzählt ihre eigene Geschichte. In diesem zweiteiligen Online-Workshop zeigen wir dir, wie du diese Geschichten mit deiner Kamera sichtbar machst – nicht als perfekte Postkartenmotive, sondern als lebendige Erinnerungen voller Emotion und Atmosphäre.

Praktische Tipps für Kameraeinstellungen & Ausrüstung auf Reisen
Kreative Bildgestaltung und Storytelling mit Einzelbildern & Serien
Umgang mit Licht, Wetter und spontanen Momenten
Bildsicherung & Organisation unterwegs
Austausch mit Jens, deinem Trainer & Raum für deine Fragen

Kreativradeln mit Action, Architektur & Natur - Foto-Radtour durch Bremen

Entdecke Bremen mit der Kamera – aktiv, kreativ und aus völlig neuen Blickwinkeln! Bei unserer Foto-Radtour bist du den ganzen Tag fotografisch unterwegs – auf dem Rad, mit einem tollen Team und unter fachkundiger Anleitung von Matthias Rost, unserem erfahrenen Fototrainer. Ob du neue Impulse für deine Fotografie suchst oder einfach Lust auf einen inspirierenden Tag draußen hast: Diese Tour verbindet Bewegung, Praxis und Motivvielfalt auf ganz besondere Weise.

Actionfotografie: Bewegungen einfrieren & mitziehen
Architekturfotografie: Perspektiven, Linien & Strukturen
Landschaftsfotografie: Bildaufbau & Lichtstimmung
Vogel- und Naturfotografie: Tiere beobachten & respektvoll fotografieren
Kreatives Sehen & Bildgestaltung
Praktische Tipps zu Fokus, Belichtung & Kameratechnik

The Choice for Cityscape – Landschafts- & Street-Fotografie rund um die Zitadelle

Entdecke die spannenden Kontraste zwischen imposanter Stadtarchitektur und lebendigem Straßengeschehen – und lerne, wie du mit deiner Kamera sowohl imposante Cityscapes als auch authentische Streetmomente eindrucksvoll in Szene setzt. Dank Sony erwartet dich dabei professionelle Unterstützung von einem erfahrenen Experten. Und keine Sorge, auch mit deiner eigenen Kamera, egal welcher Marke, bist du herzlich willkommen!

Cityscape-Fotografie
- Arbeiten mit Perspektive, Linien & Strukturen
- Einbindung von Architektur und Umgebung
- Weitwinkel vs. Tele – gezielter Einsatz verschiedener Brennweiten
  - Historisches Flair und moderne Stadtlandschaft kombinieren
  - Nutzung des natürlichen Lichts und Schattenverläufe
  - Komposition mit klaren Linien und spannenden Formen
Einstieg in die Streetfotografie
- Authentische, spontane Stadtszenen einfangen
- Der richtige Moment – Beobachtung & Reaktion
- Menschen respektvoll und ausdrucksstark ins Bild setzen
  - Atmosphärische Detailaufnahmen
  - Spielen mit Licht, Kontrasten und Spiegelungen
  - Bewusster Umgang mit Farben & Schwarzweiß
Feedback, Austausch & individuelle Fragen

Kostenlose Möglichkeit Sony Kameras und Objektive intensiv auszutesten mit Unterstützung vom Profi

Architektur & Lichterglanz – Faszination BMW-Welt & Olympiapark bei Nacht

Funkelnde Fassaden, futuristische Formen und faszinierende Lichtreflexe: Die BMW-Welt und der Olympiapark zählen zu den spektakulärsten architektonischen Highlights Münchens – und bieten dir zur blauen Stunde und in der Nacht ganz besondere Motive.

Gemeinsam mit unserem erfahrenen Profifotografen Benno Grieshaber begibst du dich auf einen inspirierenden Fotowalk durch den Olympiapark bis hin zur BMW-Welt und entdeckst spannende Perspektiven, spielst mit Linienführungen, Spiegelungen und Lichtstimmungen und entwickelst beeindruckende Architekturfotos mit echtem Charakter.

Gestaltung moderner Architekturfotografie
- Linienführung, Formen, Perspektiven bewusst einsetzen
- Spiegelungen, Lichtstimmungen & Reflexionen kreativ nutzen
Fotografieren bei wechselnden Lichtverhältnissen
- Umgang mit der blauen Stunde & der beginnenden Dunkelheit
- Belichtung richtig einschätzen und anpassen
Technik sicher anwenden
- Schärfentiefe und Belichtungsreihen richtig einsetzen
- Langzeitbelichtung & Nachtaufnahmen mit/ohne Stativ
Motivwahl & Bildaufbau
- Perspektivwechsel für spannende Bildkompositionen
- Arbeiten mit führenden Linien und Symmetrie
- Reduktion & Klarheit im Bild – weniger ist mehr
(Optional) Einsatz von Zubehör
- Arbeiten mit Stativ, Fernauslöser, LED-Licht oder Filter
- Umgang mit vorhandener Beleuchtung & Lichtquellen

Fassadenkunst & Streetart – Mit der Kamera durch Münchens Graffiti-Dschungel

Lebensfrohe Farben, schräge Bildnisse, politische Botschaften oder einfach pure Kreativität: Graffiti und Wandmalereien bringen Leben in triste Mauern und verwandeln graue Straßenzüge in faszinierende urbane Galerien. München steckt voller solcher Orte – manchmal auffällig, manchmal versteckt – und genau diese möchten wir mit dir gemeinsam fotografisch entdecken.

Motivwahl im urbanen Raum
- Grafische Strukturen, Farben und Linien bewusst ins Bild setzen
  - Kombination von Architekturdetails und Streetart als Bildmotiv
  - Kontraste zwischen Alt und Neu, Grau und Bunt bewusst nutzen
Einbindung von Menschen in urbane Szenen
- Street-Elemente lebendig machen durch die Kombination mit Passanten
- Umgang mit Bewegung & Momentaufnahmen im öffentlichen Raum
- Bildideen mit „Storytelling-Charakter“ entwickeln
Technik gezielt einsetzen
- Belichtung und Fokus bei schwierigen Lichtverhältnissen meistern
- Arbeiten mit unterschiedlichen Brennweiten und Blickwinkeln
Kreativität fördern & den eigenen Stil schärfen
- Entwicklung einer individuellen Bildsprache
Feedback & gemeinsame Bildbesprechung
- Stärken und Potenziale der Bilder erkennen
- Konstruktive Bildkritik im Dialog

Gleise, Stahl & Industriekultur – Cityscape & Nahbereichs-Fotografie im Eisenbahnmuseum

Begib dich mit uns auf eine fotografische Entdeckungsreise in das beeindruckende Eisenbahnmuseum Bahnwelt Darmstadt-Kranichstein. Inmitten von historischen Dampfloks, rostigen Waggons, alten Werkstätten und verwitterten Gleisanlagen erwartet dich eine faszinierende Mischung aus Industriekultur, Lost-Place-Charme und urbaner Ästhetik.

Bildgestaltung & Technik
- Spannende Perspektiven finden: Von der Totale bis zur Nahaufnahme
- Arbeiten mit Linien, Strukturen und Wiederholungen
- Einsatz von Vordergrund, Tiefe und Führungslinien

Cityscape- & Industriefotografie
- Umgang mit Kontrasten, Schatten und Lichtspiegelungen
- Kreativer Einsatz von Brennweiten für Weite oder Verdichtung

Nahbereichs- und Detailfotografie
- Das Besondere im Kleinen: Strukturen, Texturen & Altersspuren
- Fokus & Schärfentiefe gezielt einsetzen

Praktisches Arbeiten vor Ort
- Fotografieren in Innenräumen (z. B. Führerstände, Waggons)
- Umgang mit unterschiedlichen Lichtsituationen ohne Blitz

Individuelle Betreuung & Austausch
- Persönliches Feedback
- Zeit für Fragen, kreative Experimente und gegenseitige Inspiration

Night in Motion - Blaue Stunde, Langzeitbelichtung & Lightpainting an der Schwebebahn Wuppertal

Wenn die Sonne hinter den Dächern Wuppertals verschwindet und die Stadt langsam in das geheimnisvolle Blau der Abenddämmerung eintaucht, beginnt unser fotografisches Abenteuer. Die Straßenlichter erwachen, Reflexionen tanzen auf der Wupper – und hoch über uns gleitet die legendäre Schwebebahn durch die Nacht. Sie wird an diesem Abend unsere Hauptdarstellerin: mal als leuchtender Lichtzug, der über das Wasser schwebt, mal als elegante Silhouette vor einem funkelnden Lichtermeer.

Blaue Stunde optimal nutzen – perfekte Balance zwischen Tages- und Kunstlicht finden
Langzeitbelichtung sicher anwenden für beeindruckende Nachtaufnahmen
Lighttrails: Dynamische Lichtspuren von Schwebebahn, Autos u. a. Lichtquellen kreativ gestalten
Lightpainting: Mit Licht wie mit einem Pinsel malen
Schwebebahn in Szene setzen: Tipps für Perspektive, Timing & Komposition
Persönliche Betreuung durch Mike Großhanten und Martin Krause

Achtsamkeit als Auszeit hinter der Kamera - Bewusst fotografieren

Es geht darum, wahrzunehmen, hinzuschauen und den Entstehungsprozess eines Fotos intensiv zu erleben. Technik und Perfektion sind zweitrangig – entscheidend ist die Freude am Fotografieren, die bewusste Gestaltung und das Erzählen von Geschichten. In diesem besonderen Workshop zeigt dir Stefan Knauth, wie du Fotografie auf eine entschleunigte, achtsame Weise erleben kannst – ohne Leistungsdruck, dafür mit viel Raum für Kreativität und Inspiration.

Gefühle sichtbar machen – Emotionen bewusst ins Bild bringen
Achtsame Street-Fotografie – das Besondere im Alltäglichen entdecken
Porträts mit Ruhe und Nähe – Menschen authentisch fotografieren
Reisefotografie mit offenen Augen – die Welt entschleunigt wahrnehmen
Haiku-Fotografie – kleine poetische Momente in Bildern festhalten

Auf den Spuren der Nibelungen – Worms fotografisch entdecken

Begleite den erfahrenen Fotografen und Fototrainer Sascha Hirschner auf einen besonderen Fotowalk durch Worms – eine Stadt, in der Geschichte, Sage und Gegenwart direkt nebeneinander atmen. Worms gilt als eine der ältesten Städte Deutschlands und ist untrennbar verbunden mit der legendären Nibelungensage. Doch wer mit wachem Blick durch die Gassen zieht, entdeckt weit mehr als bekannte Monumente: Hier offenbaren sich stille Momente, überraschende Perspektiven und ganz persönliche Bildgeschichten.

• Bildgestaltung bewusst anwenden (Perspektive, Ausschnitt, Linienführung)
• Sehen lernen: Motive und Stimmungen erkennen
• Fotografisches Storytelling: Wie ein Bild Atmosphäre erzeugt
• Arbeiten mit natürlichem Licht und Schatten
• Kleine technische Entscheidungen verstehen und kreativ nutzen
• Praxisnahe Tipps direkt vor Ort mit individuellem Feedback
• Inspiration für die eigene fotografische Handschrift

Stimmungsvolle Adventsfotografie in Deidesheim - Lichter, Wein & Winterzauber

Begleite unseren erfahrenen Fotografen und Trainer Sascha Hirschen auf einen stimmungsvollen Fotospaziergang durch das adventliche Deidesheim – dort, wo winterliches Licht, historische Architektur und pfälzische Lebensfreude eine ganz eigene Magie entfalten.

Fotografieren mit Available Light in der Dämmerung und Dunkelheit
Arbeiten mit offener Blende für stimmungsvolle Schärfe-Unschärfe-Effekte
Umgang mit hohen ISO-Werten und rauschbewusster Belichtung
Reflexionen, Gläser, Kerzen und Lichter als Gestaltungselemente nutzen
Bildkomposition in engen Gassen und belebten Szenen
Fotografische Atmosphäre statt Dokumentation schaffen
Gemeinsamer Bild- und Erfahrungsaustausch während des Walks

Stimmungsvolle Adventsfotografie in Speyer - zwischen Domlicht & Gassenzauber

Begleite unseren erfahrenen Fotografen und Trainer Sascha Hirschen auf einen stimmungsvollen Advents-Fotospaziergang durch Speyer – dort, wo sich winterliches Licht, historische Größe und lebendige Wärme zu einer ganz eigenen Magie verweben.

Fotografieren mit Available Light in der Dämmerung und Dunkelheit
Arbeiten mit offener Blende für stimmungsvolle Schärfe-Unschärfe-Effekte
Umgang mit hohen ISO-Werten und rauschbewusster Belichtung
Reflexionen, Gläser, Kerzen und Lichter als Gestaltungselemente nutzen
Bildkomposition in engen Gassen und belebten Szenen
Fotografische Atmosphäre statt Dokumentation schaffen
Gemeinsamer Bild- und Erfahrungsaustausch während des Walks

Stimmungsvolle Adventsfotografie in Worms - Feuer, Licht und weihnachtliche Magie am Dom

Begleite unseren erfahrenen Fotografen und Foto-Trainer Sascha Hirschen auf einen stimmungsvollen Fotospaziergang durch das adventliche Worms – dort, wo Legenden, Licht und winterliche Stimmung eine ganz eigene Magie entfalten.

Available Light nutzen: Feuerstellen, Laternen, Weihnachtsbeleuchtung
Licht & Schatten bewusst einsetzen
Umgang mit Unschärfe und Rauschen als Stilmittel
Bildkomposition und Stimmung in urbaner Adventskulisse
Storytelling: kleine Geschichten zwischen Menschen, Architektur und Lichtern
Praxistipps zu Kameraeinstellungen bei Low-Light-Situationen
Kreativer Umgang mit Reflexionen und flackerndem Licht

Frankfurt neu entdecken - Fotografie jenseits der Standards

Frankfurt. Eine Stadt, die glänzt – mal im gläsernen Licht der Skyline, mal warm und gedämpft zwischen Fachwerk, Flussufer und Kopfsteinpflaster. Moderne Bankentürme erheben sich wie glänzende Skulpturen, während Parkanlagen und historische Ensembles im selben Atemzug Ruhe, Tiefe und Geschichte erzählen. Genau diese Mischung macht Frankfurt zu einem faszinierenden Schauplatz für deine Fotografie – und zu einem Ort, an dem deine Bildsprache wachsen kann.

The Choice for Cityscape & Portrait mit Model im Eisenbahnmuseum Darmstadt

Begib dich mit unserem renommierten Fototrainer und Buchautor Manuel Quarta auf eine außergewöhnliche Foto-Experience ins Eisenbahnmuseum Darmstadt: ein Cityscape-Workshop, der sich mitten im Kurs zu einem atmosphärischen Porträt-Shooting mit Model verwandelt. Zwischen historischen Lokomotiven, verwitterten Waggons und echten Lost-Place-Vibes nutzt du zuerst die beeindruckende Kulisse für urbane Perspektiven – und steigst später zusammen mit unserem Model in die alten und modernen Waggons ein, um ausdrucksstarke Porträts in einer Umgebung zu fotografieren, die es so nur hier gibt.

Was macht ein gutes Cityscapefoto aus?
Welches Equipment und kreatives Zubehör macht Sinn?
Worauf musst du achten und kreative Ideen für deine Landschaftsbilder
Was macht ein gutes Portrait aus?
Wichtige Kameraeinstellungen (Aufnahmemodus | Fokushilfen | manueller Fokus)
Welche Objektive machen Sinn?
Live Shooting mit Modell
Meistere verschiedene Portraitsituationen (Close, klassisches Portrait, Halbkörper, Ganzkörper, Environmental)
Setze Licht gezielt ein
Meistere die Schärfe & die Details
Tipps und Tricks für die Bildaufteilung & Belichtung
Verleih von Kameras und Objektiven (kostenfrei)

Faszination Wasser – Glanz, Kraft und Stille fotografisch eingefangen

Wasser ist nie nur Wasser. Es ist der schimmernde Tropfen am frühen Morgen, der wie ein kleiner Planet im Gegenlicht leuchtet. Es ist die Isar, die sich glitzernd zwischen Kieseln windet. Es sind Brunnen, aus denen Fontänen kraftvoll in den Himmel steigen und als feiner Nebel wieder herabsinken. In München begeben wir uns auf fotografische Spurensuche zu den unterschiedlichsten „Wasserstellen“ – mal wild und lebendig, mal still und beinahe meditativ.

Grundlagen der Wasserfotografie: Wirkung von Verschlusszeit und Belichtung
„Einfrieren“ von Bewegung für kristallklare Tropfen und dynamische Spritzer
Langzeitbelichtung für seidige Fließbewegungen und malerische Effekte
Kreativer Einsatz von ND-Filtern und Polfiltern
Bildgestaltung mit Spiegelungen, Strukturen und Lichtreflexen
Perspektivwechsel: ungewöhnliche Standpunkte gezielt einsetzen
Einbindung von Architektur und Natur in stimmige Kompositionen
Gemeinsame Bildanalyse mit konstruktivem Feedback
Konkrete Optimierungstipps direkt vom Profi

Frankfurt leuchtet – Blaue Stunde, Langzeitbelichtung & Lichtmalerei

In diesem Workshop zeigt dir der erfahrene Fotograf Benno Grieshaber, wie du die besondere Stimmung der Blauen Stunde gekonnt einfängst und mit Langzeitbelichtungen beeindruckende Bilder entstehen lässt. Rund um den Römer und die Frankfurter Innenstadt entdecken wir spannende Perspektiven, spielen mit Licht, Bewegung und Spiegelungen und lernen, wie aus dem urbanen Treiben der Stadt atmosphärische Fotografien entstehen.

• Die besondere Stimmung der Blauen Stunde erkennen und fotografisch nutzen
• Grundlagen der Langzeitbelichtung in der Stadtfotografie
• Richtige Kameraeinstellungen für Nachtaufnahmen (Blende, ISO, Belichtungszeit)
• Arbeiten mit Stativ und Fernauslöser für scharfe Aufnahmen bei langen Belichtungszeiten
• Lichtspuren von Autos gezielt ins Bild integrieren
• Kreatives Arbeiten mit Lichtmalerei – Lichtpunkte, Linien und Formen ins Bild „malen“
• Spannende Perspektiven und Bildkomposition in der urbanen Umgebung finden
• Reflexionen und Spiegelungen in Wasserflächen, Fenstern und nassem Pflaster nutzen
• Tipps zur Bildgestaltung bei Nacht und zum bewussten Einsatz von Licht und Bewegung
• Individuelle Unterstützung und praktische Tipps

Fujifilm X Talk – Die interaktive Online-Community für ambitionierte X-Fotografen

Keine Anfahrt, kein Stress, kein verplantes Wochenende – du nimmst ganz entspannt von zu Hause aus teil. Deine Kamera liegt griffbereit neben dir, und trotzdem bleibt genug Zeit für alles, was dir wichtig ist.

In unserem Fujifilm X Talk mit Sascha Hirschner, einem leidenschaftlichen und langjährig erfahrenem Foto-Trainer und Fujifilm-Profi, geht es nicht um Frontalunterricht, sondern um echten Austausch. Du bist nicht nur dabei – du bist mittendrin. Gemeinsam mit anderen Fujifilm-Fotografen entsteht ein lebendiger Raum für Fragen, Erfahrungen und ehrliches Feedback. Hier darfst du ausprobieren, hinterfragen und dich weiterentwickeln – ohne Druck, aber mit viel Inspiration.

Sinnvoller Einsatz von AF-C und Tracking
ISO-Automatik und Dynamikumfang bewusst steuern
Filmsimulationen gezielt einsetzen
Zusammenspiel von Zeit, Blende und ISO verstehen
Eigene Custom Settings entwickeln
Typische Denkfehler erkennen und vermeiden
Gemeinsame Analyse realer Bildbeispiele
Unterschiedliche Lösungswege vergleichen und bewerten
Effiziente Workflows mit und ohne Abo-Software kennenlernen
Praktische Tipps zu Programmen wie Fuji X RAW Studio, Darktable, Luminar Neo und Affinity Photo
Entwicklung eines eigenen fotografischen Stils durch bewusste Entscheidungen

Fujifilm GFX Talk – Für Bildermacher mit kompromisslosem Qualitätsanspruch

Keine Anfahrt, kein Stress, kein verplantes Wochenende – du nimmst ganz entspannt von zu Hause aus teil. Deine GFX liegt griffbereit neben dir, und du hast den Raum für konzentrierten Austausch auf Augenhöhe. Wer mit einer GFX arbeitet, hat sich ganz bewusst für Qualität entschieden – für Präzision, Dynamik und gestalterische Tiefe. Genau auf diesem Niveau bewegen wir uns auch im Austausch. Es gibt kein festes Skript und keinen starren Ablauf. Stattdessen bringst du die Themen mit, die dich aktuell wirklich beschäftigen – sei es eine technische Herausforderung, ein konkretes Projekt oder eine gestalterische Fragestellung.

Detailwiedergabe und Schärfeverhalten gezielt steuern
Dynamikumfang bewusst und praxisnah nutzen
Farbtreue im professionellen Einsatz verstehen und kontrollieren
RAW-Strategien für maximale Bildqualität entwickeln
Effizienter Umgang mit großen Datenmengen
Tethering und strukturierter Studio-Workflow
Adaptieren und bewusster Einsatz von Fremd- und Altglas
Manuelles Fokussieren mit System und Fokus-Peaking gezielt einsetzen
Objektivcharakter kreativ in die Bildgestaltung integrieren
Analyse und Diskussion realer Projekte und Bildbeispiele
Unterschiedliche Lösungsansätze vergleichen und bewerten
Eigene Arbeitsweise reflektieren und weiterentwickeln

Heideblüte zum Sonnenaufgang im Pestruper Gräberfeld – Landschafts- & Makro-Fotografie

Wenn die ersten Sonnenstrahlen über das Pestruper Gräberfeld bei Wildeshausen ziehen, entsteht eine ganz besondere Atmosphäre: Zarter Morgendunst liegt über den weiten Heideflächen, das Violett der Blüten beginnt im warmen Licht zu leuchten, und die jahrtausendealten Hügelgräber verleihen der Landschaft eine eindrucksvolle Tiefe. Genau hier findest du eine einzigartige Bühne für stimmungsvolle Landschafts- und Makrofotografie.

Fotografieren im Morgenlicht – Lichtstimmungen bei Sonnenaufgang gezielt nutzen
Umgang mit Dunst, Gegenlicht und weichem Licht
Landschaftsfotografie in der Weite – Bildaufbau und Tiefenwirkung
Hügelgräber als gestalterische Elemente bewusst einsetzen
Arbeiten mit Linien, Formen und natürlichen Strukturen der Heidelandschaft
Perspektivwahl: vom weiten Überblick bis zur bodennahen Sicht
Einführung in die Makrofotografie in der Natur
Fotografieren von Tautropfen, Blüten und feinen Strukturen
Schärfe gezielt einsetzen – Fokus, Tiefenschärfe & Hintergrundgestaltung
Licht sehen und verstehen
Den richtigen Moment erkennen – Ruhe, Timing und Geduld
Kreative Techniken für stimmungsvolle Effekte
Persönliches Feedback und individuelle Unterstützung vor Ort
Den eigenen fotografischen Blick schärfen und weiterentwickeln

Architektur & Spiegelungen - The Choice for Cityscape

Cityscapes faszinieren durch ihre klaren Linien, modernen Fassaden und das spannende Zusammenspiel aus Licht, Schatten und Spiegelungen. Gemeinsam mit unserer erfahrenen Foto-Expertin Sabine Großbauer entdecken wir auf dieser Fototour die architektonischen Highlights der Stadt und zeigen dir, wie du urbane Motive kreativ und eindrucksvoll in Szene setzt.

- Welches Equipment macht Sinn?
- Sinnvolles & Kreatives Zubehör
- Worauf musst du achten!
- Wichtige Kameraeinstellungen (Aufnahmemodus | Fokushilfen | manueller Fokus)
- Meistere die Bildaufteilung & Belichtung
- Meistere die Schärfe & die Details
- Kreative Ideen für deine Architekturbilder
- Reflexionen und Spiegelungen

Faszination Wasser in Frankfurt – Glanz, Kraft und Stille fotografisch eingefangen

Wasser ist nie nur Wasser. Es ist der glitzernde Tropfen auf einem Blatt, der das Licht einfängt wie ein kleiner Edelstein. Es ist der Main, der sich durch Frankfurt zieht und die Skyline in seinen Wellen spiegelt. Es sind die Brunnen der Stadt, deren Fontänen kraftvoll emporsteigen und im Sonnenlicht funkelnde Muster zeichnen. In Frankfurt begeben wir uns auf fotografische Spurensuche zu den unterschiedlichsten
Wasserwelten – zwischen urbaner Architektur, ruhigen Uferbereichen und faszinierenden Lichtreflexen.

Grundlagen der Wasserfotografie: Wirkung von Verschlusszeit und Belichtung
„Einfrieren“ von Bewegung für kristallklare Tropfen und dynamische Spritzer
Langzeitbelichtung für seidige Fließbewegungen und malerische Effekte
Kreativer Einsatz von ND-Filtern und Polfiltern
Bildgestaltung mit Spiegelungen, Strukturen und Lichtreflexen
Perspektivwechsel: ungewöhnliche Standpunkte gezielt einsetzen
Einbindung von Architektur und Natur in stimmige Kompositionen
Gemeinsame Bildanalyse mit konstruktivem Feedback
Konkrete Optimierungstipps direkt vom Profi

"Wenn die Kraniche ziehen" Fotoreise mit exkl. Insiderplätzen an der Mecklenburgischen Seenplatte

Wenn im Oktober die Kraniche an der Mecklenburgischen Seenplatte rasten, beginnt eines der beeindruckendsten Naturschauspiele Deutschlands. Tausende der majestätischen Vögel sammeln sich in den weiten Seen- und Moorlandschaften, steigen morgens durch geheimnisvolle Nebelfelder auf und kehren abends vor spektakulären Sonnenuntergängen zu ihren Schlafgewässern zurück.

Faszinierende Tiermomente gekonnt festhalten
Sichere Kameraeinstellungen für die Vogelfotografie
Flugaufnahmen und Tierverhalten fotografisch meistern
Stimmungsvolle Licht- und Wettersituationen optimal nutzen
Natur- und Landschaftsmotive kreativ gestalten
Makroaufnahmen mit Liebe zum Detail umsetzen
Filter gezielt für besondere Bildwirkungen einsetzen
Eigene Bilder analysieren und nachhaltig verbessern

Choice for birds & landscape - Vogelfotografie mit Sony Experte im „Ewigen Meer"

Das Ewige Meer, Deutschlands größter Hochmoorsee, zählt zu den beeindruckendsten Naturlandschaften Norddeutschlands und bietet mit seinen weitläufigen Moorflächen, stillen Wasserflächen und artenreichen Vogelhabitaten ideale Bedingungen für faszinierende Natur- und Vogelfotografie. Gemeinsam mit dem erfahrenen Naturfotografen Guido Weber erkundest du dieses einzigartige Schutzgebiet und lernst, heimische Vogelarten sowie die besondere Stimmung der Moorlandschaft eindrucksvoll festzuhalten. Freue dich auf einen inspirierenden Workshop voller außergewöhnlicher Naturbeobachtungen, kreativer Bildideen und wertvoller Praxistipps.

Grundlagen der Vogel- & Naturfotografie
Verhalten von Wildvögeln beobachten und fotografisch nutzen
Den richtigen Moment erkennen und festhalten
Autofokus, Serienbildmodus und Belichtung sicher einsetzen
Arbeiten mit langen Brennweiten und Teleobjektiven
Freistellung und harmonische Hintergründe
Fotografieren bei wechselnden Lichtverhältnissen
Ruhige Kameraführung bei langen Brennweiten
Landschaft und Vogelmotive wirkungsvoll kombinieren
Individuelle Bildbesprechung und persönliches Feedback
Möglichkeit zum kostenlosen Test aktueller Sony Kameras & Objektive